室友，颇感荣幸。经过这次沙龙活动，大家都有被鼓舞到，无论是学术上，还是生活上。
第27章
在日本的日子依然平淡，却也氤氲着一些变化。约会，是情侣间的日常。田子和赵亚生也是如此，在约会中，俩人的感情也慢慢升温。
周五下午，临近下班，田子坐在班上无聊，这时收到赵亚生的一条信息：“明天有什么安排吗？要不要去看画展？”
田子问：“去哪儿看画展？”
“去博物馆。现在博物馆正在进行中国国画展览。”
“好的。”田子回答。
第二天，两人于10点左右来到博物馆门口，检完票，赵亚生带田子来到中国国画展区，一幅幅国画装裱成框，挂在墙上，烘托出浓郁的古风古韵。
“这里藏有很多中国古代珍贵的国画，今天，我们不谈这些画的遗失，只谈画作本身。”赵亚生为这次观展定调。
田子庄重地点头。二人缓步游览。
前方一幅《红白芙蓉图》映入眼帘，一幅是白芙蓉图，一幅是红芙蓉图。赵亚生讲“这是南宋画家李迪的作品，《红白芙蓉图》，李迪擅长描绘花、鸟、动物，这幅画是南宋院体花鸟画中的最高杰作。
从构图上而言，作者打破了北宋以来的全景式构图，只选取折纸和花卉的姿态部分进行组织。先以细笔勾勒，再填以重彩。画面布置比较紧凑。”
田子边听着赵亚生的解说，边凑近仔细观察，两幅画都画的是芙蓉花盛开时的景象，红色花瓣娇艳鲜嫩，白色花瓣粉白如玉，下面是深绿色花叶，饱满丰润。
“从画中，我们可以看出作者对芙蓉花的观察精细入微。你看花叶和花蕾的轮廓线各不相同，叶用线勾勒素描，叶脉清晰，阴面阳面清晰有别。相比之下，花蕾的画线更加鲜活，富有弹性。”赵亚生解说。
细观之下，似乎看到芙蓉花瓣在绢素上微微舒展，发出悠香扑鼻的花香，带给观者怡心悦目之感。田子暗暗感叹古人的妙笔丹青。
二人继续往前走，在一幅非常简单的人物画前驻足。这是一幅《李白吟行图》，作者是南宋的梁楷。
“这是南宋画家梁楷的作品，也是中国简笔画最早的代表作品。这幅画最难得的是，虽简之为简，却满纸清气，神气完存。有一位美学家曾经说：‘画中最难得的就是一股清气，而清气往往不是求能得到的。’我们知道，李白被称为诗仙，他的诗歌想象力丰富，语言平中见奇，跳跃感很强，思之绵绵不尽。梁楷这幅画中，人物衣袖而下，笔法烂漫，一开一合，上下呼应，人物透出一股清正之气，画出了李白的狂放洒脱。”赵亚生边讲边挥臂比划。
田子视之听之，隐约中，似乎感受到一股清净之气从画中扑面而来。
二人挪步，沿着画展趋步前行，来到一幅山水画前，这是马远的《寒江独钓图》。画中有一叶漂浮的扁舟，一个独坐垂钓的渔翁以及扁舟四周寥寥几笔的水波纹，仅此而已，别无他物。
“这是南宋画家马远的作品，《寒江独钓图》，在中国古代山水画中，讲究留白，就是在画中留下素白，以虚为实，给欣赏者以极大的想象空间。马远就是留白的高手。他擅长边角作画，人称‘马一角’。
这幅画的立意来自唐代诗人柳宗元的一首诗《江雪》。‘千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。’画家画出了这首诗的意境，仔细感受，令人觉得江水毫秒，寒气逼人，而且空白之处有一种难以言表的意趣，或是空疏寂静，又或是萧条淡薄。”赵亚生讲话的语调渐轻，似乎沉浸到画作之中去了。
田子深深点头，柳宗元这首诗以前在课本上学过，当时她就觉得这首诗描绘的该是什么样的一种空寂的景象，没想到一位画家可以把这首诗的意境描绘的如此广阔鲜活。
再往前走，两人继续欣赏画作，有《出山释迦图》、《二祖调心图》、《雪景山水图》、《五龙图》等。途中，赵亚生的讲解令田子对这些国宝画作的领悟更加深刻，赵亚生所表现出来的口才和评说让田子很是讶异，这还是平时那个口拙讷言的赵亚生吗？
从博物馆走出时，已是未时。赵亚生口干舌燥，长舒一口气，田子远观，笑着说：“累了？之前做功课下不少功夫吧？”
赵亚生挠头，露出一股被看穿的羞涩，须臾，只见他干咳两声，挺直胸膛，倒背手臂，轻启步伐，吟道：“喜欢一个人，不妨就带她来看一场画展。”
赵亚生版的吟行徒有其形，甚至可以说形也不似，只有东施效颦的效果。不过在之前的解说才华展露之后，田子觉得甚为可爱，不禁嗤笑起来。
赵亚生问田子想吃什么，田子也不知道吃什么，赵亚生说：“要不带你去我妈店里吃拉面吧？”
“好。”田子说。
赵亚生内心一阵欣喜。以前随口提过带田子去见父母店里，但都被田子不咸不淡地打发了。赵亚生也没正式跟田子聊过见父母这个话题，毕竟认识时间不算长，今天随口一说，没想到田